Суббота, 27 октября 2012 10:47 Автор 
Оцените материал
(0 голосов) - 0%

Как создается аниме!

Как создается аниме! Как создается аниме!

Каждый поклонник аниме, в тот или иной момент, мечтает о создании собственного аниме. Это не такое уж редкое зрелище, молодые фанаты трудящиеся над своей собственной оригинальной мангой и фантазирующие, что в один прекрасный день они смогут получить анимированные ТВ-шоу.

 

И все же, мало кто из нас действительно имеет представления о том, как создают аниме, и о том, что происходит каждый раз, когда появляется новый сериал. Какую идею лучше перенести в анимацию? Что, манга или игры, подходят лучше для адаптации? Кто будет создавать анимацию? И кто за всё платит?


Правда, производство аниме это сложнейшая задача: гигантские суммы денег и рабочей силы тратятся на создание, прежде чем появится даже один рисунок. Ставки огромны для каждой участвующей компании, и всегда будут свои победители и проигравшие.

Часть 1: Сделаем аниме!

Anime p2

Кто решает дать ли сериалу жизнь? Обычно это продюсер в компании, которая уже имеет производственный офис. Зачастую идея о создании сериала не базируется на оригинальной мысли, а является маркетинговым ходом.

Таким образом, большинство аниме не является оригинальной истории, они базируются на другом виде искусства: манга, компьютерные игр, или серии романов. Аниме на телевидение, даже в ночное время, может увеличить продажи этих оригинальных работ.

В других случаях, медиа-компании приступают к созданию нового оригинального произведения, которые потенциально могут делать деньги другими способами: популярный сериал может быть использован для продажи игрушек и моделий, наборов, или возможно, компании пытаются продвинуть и продать игральные карты (например, Yu-Gi-Oh!). Но чаще всего, их целью является просто продать как можно больше DVD с их продукцией.

В другие времена, такие рекламные агентства, как Dentsu и Asatsu DK могли принять решение производить аниме. Их цель заключалась в использовании сериала, в качестве рекламы для своего клиента - именно поэтому вы можете увидеть сериалы, направленные на детскую аудитурию, в которых время от времени показывают какой-либо товар, от игрушек до пиццы. Так же было несколько случаев, когда религиозные групп финансировали аниме, для продвижения своей веры.

Kodocha был сопродюсером по рекламе в агентстве ADK, которое запустило в производство игрушки TOMY. В то же время Dentsu производило книги от имени церкви. Это была буквально пропаганда христианства.
Как только решение о создании будет принято, задача продюсера получить, как можно больше денег для бюджета картины, подобрать более качественный производственный комитет.

Производство аниме является чрезвычайно трудоемким процессом, в его создании учавствуют до 2000 человек за эпизод. Большинство тяжелой работы в настоящее время делается в странах третьего мира, в Азии, а также используются компьютерные технологие которые сильно сокращают время и затраты. Аниме производство сейчас эффективно, насколько это возможно.

Тем не менее, один эпизод аниме стоит около 100,000-300,000 долларов США, в зависимости от различных производителей. Это может показаться довольно дорого, но на самом деле дешево, примерно на этом же уровне в амереки выходят кабельные ТВ-шоу. (Американские прайм-тайм ТВ-шоу могут стоить и миллионы.) Но создавая 13 эпизодов, мы получаем общий бюджет 2-4 миллионов $ США.

Это большие деньги. Немногие компании достаточно богаты, чтобы вложить так много в один сериал. Если сериал провалится и они потеряли все деньги, большинство никогда не сможет восстановиться.

Раньше, еще в 80-х годах, компания просто решала делать одну или две части OVA. Они бросают несколько сотен тысяч долларов в компанию по производству анимации и та создаёт им данный проект. Они выпускают его на видео, несколько тысяч копий в прокате по всей Японии и шоу будет приносить значительную прибыль. Или, если сериалы длительные, телеканалы оплатят большую часть расходов, а также помогут шоу с рекламой.

Эти дни давно прошли. Распад японской экономики ударил по рынку довольно сильно, и медиа-компании перестали чувствовать себя свободными в выборе видео-контента. Телевизионные сети также резко сократили число трансляций, так как большинство аниме не приносят нужного им рейтинга, и для них гораздо дешевле просто сделать еще одно недорогое ток-шоу. Так, в начале 90-х, аниме производители столкнулись с проблемой: как им продолжать получать инвестиции, чтобы делать новые сериалы?

Ответом, оказывается, было объединить усилия с другими компаниями, что образовало то, что называется "Производственный комитет", или Сейсаку IINKAI. Производитель встречается с другими компаниями, которые также могут извлечь выгоду из сериала, и пытается убедить их в том, что новый проект принесет прибыль. 

Так, скажем, издатель манги пытается получить свой анимационный сериал. Может быть, он сможет получить издателя на DVD, может быть, компания видеоигр подкинет несколько долларов, или рекламные агентства, которые могли бы продавать продукт размещеный в сереале. После многих встреч и презентаций, в конце концов, четыре или пять компаний регистрируются в качестве инвесторов. 

И так каждые две недели, производственный комитет с участием представителей от каждой компании, собирается вместе и представляют отчеты о том, как идут дела. Они обсуждают планы выпуска, аудиторию, важные моменты сюжета, и где история может отличаться от оригинала. Они обсуждают маркетинговые планы выпуска за рубежом, и все остальные подробности, который вы можете себе представить.

Часть 2: Gensakusha-Всемогущий
 
Anime p3

Не каждый член Комитета получает равные права, и большинство из них не хотят вести надзор за всем что происходит. (Производитель Японских игрушек не заботится о выпуске аниме в америке). Однако один из членов, имеет огромное влияние, по японским законам это gensakusha, или создатель, как правило, художник манги, за которым остается последнее слово по всем выжным вопросам.

Хотя это звучит очень хорошо для художника, система не совсем работает так, как задумано. Художники манги, как правило, тратят большую часть своего времени, согнувшись над столом с рисуноками, и не много понимают в бизнесе. Поэтому вместо того, чтобы отвлекать их от работы, вместо них выступают агенты. Их работа заключается в том, чтобы все вопросы по сериалу совпадали с мнением художника.

Эта система также не гарантирует, что художник будет доволен конечным результатом. Если режиссер сериала развивает сюжет не по направлению манги художника, то мангака имеет ограниченные возможности, чтобы сделать что-либо по этому поводу. Контракты подписаны, и слишком поздно выходить из проекта.

Но если все пойдет хорошо, и все будут довольны, консенсус может быть достигнут и создание аниме может двигаться вперед. В конце концов, комитеты некоторых ночных ТВ эфиров, на различных рынках (вроде Info-коммерции), нанимают производителей анимации, и шоу начинается получать прибыль.

Добавить комментарий